Vand

16. juni – 17. august 2018
Nordens hus, Færøyene

Andris Vītoliņš ( LV), Anja Carr (N), Catrin Andersson (S), Charlotte Binau (DK), Dorthe Lund (DK), Guðrún Öyahals (IS), Hansina Iversen (FO), Jens Dam Ziska (FO), Kristin Tårnes (N), Lasse Lecklin (FI), Line Solberg Dolmen (N), Nina Maria Kleivan (DK), Rannvá Holm Mortensen (FO), Søssa Jørgensen (N), Steinunn Gunnlaugsdóttir (IS), Terje Roalkvam (N), Tove Kommedal (N), Vappu Johansson (FI), Victoria Cleverby (S) og Voldemārs Johansons (LV)

Vand er både det der forener os og adskiller os i Norden og vand har indbudt til et væld af både symbolske og formelle muligheder i kunsthistorien. Fra det illustrative til det abstrakte. Fra det maritime maleri til det konceptuelle samtidsværk.

Nordens Hus på Færøerne har i anledning af sommerudstillingen 2018 inviteret alle nordiske og baltiske billedkunstnere til at indsende værker til udstillingen VAND – Nordisk salon, som finder sted  mellem 16.juni og 17. august 2018.

Alle medier og udtryksformer indenfor visuel kunst er budt velkomne, men værkerne skulle på en eller anden måde forholde sig til temaet vand.

Udstillingen vil give et bud på kunstens forhold til denne vigtige, på en gang livgivende og altødelæggende kemiske forbindelse i dag. Det politiske, det poetiske. Det fysiske, det flydende. Det mytologiske, det praktiske, det æstetiske.

Nordens Hus sætter stor pris på den store interesse der har været for projektet og er stolte af at kunne præsentere værker fra det meste af Norden og Baltikum.

 

Posted in Utstillinger | Comments Off

The only way is up

26. mai – 26. august 2018
Varbergs Konsthall, Varberg, Sverige

Vanessa Baird, Otto Karvonen, Mekdes W. Shebeta, Jorunn Myklebust Syversen, Kristin Tårnes, Henrik Teleman, Irene Nordli

Utställningen “The Only Way is Up” lyfter fram 7 konstnärer som på olika sätt väcker frågor kring Europas hantering av flyktingar som sträcker sig från det politiska till det poetiska. Vad har flyktingkrisen gjort med vårt samhälles syn på mänskliga rättigheter, etik och moral? Hur kommer det sig att en människa som är på flykt riskerar att bli omformad till ett problem?

Posted in Utstillinger | Comments Off

TERRITORIES

10 februari – 22 april 2018
Havremagasinet, Boden, Sverige

En vandringsutställning och ett samarbete mellan 5 olika organisationer i Barentsområdet. Huvudtemat i Territories är migration/förflyttning.

Institutionerna är:

Norge: Nordnorskt Kunstnersenter Svolvær
Norge: Pikene på Broen Kirkenes.
Finland: Northern Photographic center, Uleåborg.
Ryssland: Archangelsk international Cultural Center
Sverige: Havremagasinet länskonsthall, Boden.

Utställningen turnerar mellan dessa olika orter och heter olika på varje plats och har olika vinkling på temat Migration. När utställningen visas våren 2018 på Havremagasinet är utgångspunkten staden Boden och temat ur ett humanistiskt perspektiv.

Varje land har med två konstnärer/konstnärsgrupper från varje land:

Norge: Kristin Tårnes,  Jet Pascua
Finland: Minna Rainio och Mark Roberts, Antti Tenetz
Ryssland: Nogr (Nadia Degtyareva och Nick Degtyarev)
Sverige: Knutte Wester, Pilar de Burgos

Speciellt inbjudna till utställningen på Havremagasinet är:

Oscar Guermouche
Loulou Cherinet

De fyra svenska konstnärerna kommer att skapa nya verk speciellt för utställningen på Havremagasinet.

Posted in Utstillinger | Comments Off

Life on the move

Northern Photographic Centre, Oulo (Finland)

03.03.2017 – 23.04.2017

Friday 3.3.

Artis talk and vernissage 17-19 

Talk about people moving from a country to another has taken over the discussion in the social media as well as the speeches of the politicians these days. Exhibition touring in the Nordic countries reminds us that all living things have always been on the move, and always will.

In the autumn 2015 the arctic north stood out into the spotlight of international attention when thousands of asylum seekers suddenly travelled to the border cities of the north in order to find a safer environment for living for themselves and their families. In the west through Tornio more than 4000 asylum seekers arrived to Finland on a weekly basis. In the east the asylum seekers strove to northern Norway via Russia and to Finland via border station of Salla. Refugees arrived in the middle of the northern winter frost and strove to the border stations with bicycles and old ramshackle cars. The amount of asylum seekers evoked a lot of discussion all around, and opinions escalated both in favour of and against asylum seekers.

Continue reading

Posted in Utstillinger | Comments Off

It was a pleasure to burn

It Was a Pleasure to Burn featuring Jo Karlins
by The Sun That Never Sets (Vanessa Albury) and Jo Karlins curators
(Jamie Diamond, Elisabeth Smolarz + Lauren Silberman)

Spring/Break Art Show 2017
4 Time Square, NYC
23rd Floor, Rooms 2303 + 2304,
Opening: February 28th from 5pm – 9pm
Hours: March 1 – 6 from noon – 6pm, with VIP Hour daily 11am – noon

Graciela Cassel, Peter Clough, Bradley Eros, Claudia Joskowicz, Jo Karlins, Jennifer + Kevin McCoy, Jeremy Olson, Rachel Rampleman, Kristin Tårnes, John Torreano, Jamie Diamond, Elisabeth Smolarz, Lauren Silberman and Vanessa Albury

Lauren Silberman

The Sun That Never Sets (TSTNS) teams up with Jo Karlins’ curators to present It Was a Pleasure to Burn featuring Jo Karlins. TSTNS (Vanessa Albury) collaborates with Jamie Diamond, Lauren Silberman and Elizabeth Smolarz and to exhibit artworks spoofing reality and twisting it into real or envisioned narratives.
Continue reading

Posted in Uncategorized, Utstillinger | Comments Off

thirstDays #12: ooooszchhhhhht t shuffle klopp shshhhchglugluglushh

**thirstDays: love, intimacy and (com)passion, in a geopolitical context**
A monthly series of video, film, performance and ceremony events
Project curator/artist-in-residence Jayce Salloum

No. 12
ooooszchhhhhht t shuffle klopp shshhhchglugluglushh

Curated by Elisa Ferrari + Stacey Ho

Featuring/works by Lee Ann Brown, Lindsay Dobbin, Katherine Kline, Britt Kramvig, Sonnet L’Abbé, Guadalupe Martinez, Margrethe Petersen, Jayce Salloum, Kristin Tårnes, Hildergard Westerkamp, T’uy’t’tanat-Cease Wyss, Alize Zorlutuna

This program began as a consideration of affinities outside of the human realm, between plants and animals, objects and machines. However, this initial concept soon took on the shape of our conversations and shared interests—subjects such as walking, wandering, and listening. Writing on Margrethe Pettersen’s work, Britt Kramvig challenges the division of entities into nature and culture, rooting our need for holistic environmental awareness in Sami ontology. She writes “our ears have become dull to the sounds of the land speaking through our feet, it is now incumbent upon us to remember.” This has resonance not only in practices of deep listening but also in performance art practices that are invested in healing the fraught relationship between the land and the body.
~ Elisa Ferrari + Stacey Ho

Mer info her

Posted in Utstillinger | Comments Off

Det som vokser og det som stenger på Nordnorsk Kunstnersenter

Galleriet i Svolvær, Nordnorsk Kunstnersenter
18. nov 2016 – 15. jan 2017
Kunstnere
Kristin Tårnes
Jet Pascua
Nick Degtyarev
Nadia Degtyareva
Anna Kukielka
Antti Tenetz
Knutte Wester

Gruppeutstillingen Det som vokser og det som stenger utforsker grenser i mange former, geografiske så vel som psykologiske. De utstillende kunstnerne har alle ulike uttrykk og praksiser, men felles for dem alle er at de utforsker forholdet mellom sted og bevegelse. Utgangspunktet er en enkel fortelling om jord. Dernest om hva som skjer når jord blir til habitater og territorier, og dermed går fra å være et geografisk sted til arenaer for tilhørighet. Med dette skiftet følger mange og komplekse narrativer. Det er historier om tid og tilknytning, og om naturlige, politiske og emosjonelle prosesser. Men viktigst av alt er fortellingen om hvordan et sted formes av livet som leves der, og hvordan livet i sin tur formes av stedet. Fordi grenser, som mennesker, ikke er statiske enheter – men skapes og omskapes i et dynamisk vekselspill mellom det som vokser og det som stenger.

Utstillingen er en samproduksjon mellom kunstinstitusjoner i Barentsregionen: Nordnorsk Kunstnersenter (NO), Arkhangelsk International Cultural Centre (RU), Havremagasinet i Boden (SE), Northern Photographic Centre i Oulu (FI) og Pikene på Broen i Kirkenes (NO).

Continue reading

Posted in Utstillinger | Comments Off

Omtale i Morgenbladet av Høstutstillingen

Filmen (over)tro  ble omtalt i denne anmeldelsen av Høstutstillingen i Morgenbladet 16. september 2016.

Utdrag:
Bitende humor finnes også i Kristin Tårnes’ korte videoessay (over)tro, som tar økologien over i mytologiske former. Hvorfor har ikke det østsamiske museet i Neiden åpnet ennå, syv år etter ferdigstillelsen? Ligger bygget på et forhekset sted, hvor de underjordiske burde ha blitt spurt om råd? Lokal tradisjon ber deg overnatte på et sted før du beslutter å bygge, og la være hvis du får en urolig natt. Bør du følge slike regler selv om du ikke tror på dem – bare for sikkerhets skyld? Kanskje er det ikke rarere enn å døpe barnet ditt når du personlig ikke tror på Gud.

Posted in Anmeldelser, Utstillinger | Comments Off

Høstutstillingen 2016 – Statens 129. Kunstutstilling

Kunstnernes Hus
Wergelandsveien 17, Oslo
10. september – 9. oktober 2016

www.hostutstillingen.no

Høstutstillingen og Norske Kunstforeninger har siden 2013 hatt et samarbeid om å vise utvalgte videoverk fra Høstutstillingen i norske kunstlag- og foreninger over hele landet.

I løpet av høsten 2016 og våren 2017 vil 20 kunstlag- og foreninger vise Birgitte Sigmundstads Hammersborg Protecting the bygone Future (2016), Kristin Tårnes’ (over)tro (2016) og Eva Bakkesletts Breath (2015).

Posted in Utstillinger | Comments Off

Den eneste veien er frem, Kunsthall Stavanger

26. august – 09. oktober 2016

Kunsthall Stavanger

I vår tid står etablerte prinsipper og etiske retningslinjer på spill i et Europa preget av fremmedfrykt, økonomiske endringer og klimautfordringer. Når tiden er inne for å reagere blir historisk vedtatte menneskerettigheter kun tomme ord. Frykten overskygger fornuften som igjen resulterer i stengte grenser og utvisninger. Homofobi og kvinneundertrykkelse blir ofte brukt som rettferdiggjøring av slike politiske handlinger, uten at det reflekteres over de personlige standpunktene til de som fremmer retorikken.

Den finske kunstneren Otto Karvonen har laget fuglekasser i form av europeiske interneringssenter for flyktninger. Siden 2010 har han dokumentert arkitekturen som fengsler mennesker hvis lovbrudd var å forlate hjemlandet sitt. Den norske kunstneren Vanessa Baird visualiserer følelsen av en udefinert og latent rasisme i sine tegninger av karikerte svarte kropper som flyter i vannet. I et videoarbeid av den norsk-etiopiske kunstneren Mekdes W. Shebeta, intervjuer kunstneren flyktninger som vitner om det store antall mennesker som blir tvunget til å selge sine indre organer etter å ha krysset Sahara, for å dekke sin videre vei over Middelhavet. Og Crying Man, et kunstverk av Jorunn Myklebust Syversen, er et eksempel på hva som kan møte dem på andre siden – en hvit mannlig jogger midt i et sammenbrudd over sin egen eksistens.

Begrepet godhetstyranniet er brukt i norske medier til å beskrive de som jobber for en mer human grensepolitikk. Er det mengden av skremselspropaganda som forvrenger realitetene, eller er samfunnet så ille som media vil ha det til? Noen går så langt som å si at hele vår sivilisasjon er truet. Paradoksalt nok er vårt vestlige samfunn mer trygt nå enn det noensinne har vært. Hvilken informasjon skal vi forankre virkeligheten i?

I den amerikanske kunstneren Katy Grannan`s filmklipp, ser vi hverdagslige handlinger utspille seg på såkalte ikke-steder. Hun har dedikert sine filmer til de som lever sine liv langs veien og på parkeringsplasser. Hun tar betrakteren med forbi merkelappen av misbruk og diagnoser, inn til intime portretter av tilværelser ikke ulik våre egne. Den finske kunstneren Maiju Salmenkivi engasjerer også betrakteren i sine arbeider. I sine ekspressive malerier plasserer hun ansvaret for miljøforurensning på både enkeltmennesket og på forretningen. Enten det er en ølfestival eller en fabrikk, synes aldri tosidigheten ved progresjon og destruksjon å forsvinne. Publikum blir konfrontert med en barrikade av meningsløse porselensgjenstander i den norske kunstneren Irene Nordli sin installasjon Chain of Sorrow. Det som en gang var funksjonelle støpeformer på Norsk Teknisk Porselen i Fredrikstad, ble funnet stuet vekk på fabrikkens loft. Kunstneren hentet dem frem og forvandlet deres utdaterte eksistens til estetiske objekter av forfall.

Det er liten tvil om at samfunnet slik vi kjenner det, er i rask endring, både hva gjelder demografi, økonomi og klima. Det er for tidlig å se resultatet av disse endringene. Forandringens ansikt er uklart, og i uvissheten fyller hjernen selv ut konturene avhengig av vår kreativitet, eller mangel på denne. Utstillingen Den eneste veien er frem presenterer kunstverk som på ulike måter forholder seg til store eksistensielle endringer.

Deltagende kunstnere: Katy Grannan, Jared Theis, Jorunn Myklebust Syversen, Otto Karvonen, Maiju Salmenkivi, Vanessa Baird, Tarald Wassvik, Linda Karin Larsen, Irene Nordli, Mekdes W. Shebeta og Kristin Tårnes.

Kuratert av Maya Økland.

Utstillingen er støttet av Kulturrådet, Stavanger kommune, Rogaland Fylkeskommune, Fritt Ord, Finsk-norsk kulturinstitutt og Norske Kunstforeninger.

Takk til Sørlandets Kunstmuseum for lån av Irene Nordli sitt kunstverk.

Posted in Utstillinger | Comments Off